2024年5月10日发(作者：sd卡是什么)

学习摄影的心得500字(精选4篇)

学习摄影的心得500字篇1

通过一个月来对摄影基础及构图与用光的不断实践、不断学习，我

逐步提升了自己的审美观念和处理画面(事物)的方法，这主要表现在以

下几个方面。

认识水平略有提高。学习摄影以来，不断加强了自己对摄影的认识、

认识水平，这主要体现在摄影的基础操作、构图与用光的实践练习、学

习国内外摄影史。学习本来就是一个不断认识、不断发现、不断总结的

过程，反复地学习和不断的总结会形成良好的学习方法和认识事物的能

力。通过摄影基础课程的学习，我熟悉了相机的一些基本原理和简单的

操作;通过构图与用光的专业课程学习，我们在脑海中就形成了一个很

好的意识：谨慎构图、合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永

远停留在最美丽的一瞬间;还有通过国内外摄影史的学习，我们对摄影

的历史和前身有了比较好的认识，也对摄影的未来有着明确的方向性。

这只有在学习中才能体会到的，是一个认识的过程，需要我们用心地学，

用心去领悟。

质与量发生着变化。唯物主义辩正法告诉我们，只有当量达到一定

的积累的时候才会有可能引起质的变化。所以我们要真正的想去认识事

物的本质必须要有个量化的过程，这正是我们教学所提倡的，因为这是

一个提高认识的必要的途径。比如在洪江采风学习的两天，我拍了一些

照片，在电脑上预览的时候才发现原来那些都有点暴光过度，所以整个

画面显得苍白无力，缺少暗色调，一片迷茫的感觉。虽然我当时是采用

的准确的暴光，但对这相机来说还是暴光偏高，这是我没有对本相机的

一些性能有个全面的了解，只是按照常规的来，忽略了一些由于相机本

身所产生的误差的特性，这是一个很重要的因素;还一个是因为我平时

没有过多的尝试，没有去总结在拍摄过程中的出现的问题，也许是当时

拍的时候根本没有发现问题，就没有了解决问题的可能。所以在今后的

拍摄当中，我一定要勇于去拍、敢去尝试，并且发现问题之后及时总结

出来，把弊端和好的方法也记载下来，以便下次的正确的操作提供一些

理论依据，不断地知道自己前进。

形成自身独特的思维方法和艺术风格。这相对来说是一个比较艰难

的任务，但作为一名摄影专业生来说，我们要尽早确定自己的发展方向、

明确自己的目标，才能向着那个方向前进。因此，我们应当培养自己的

思维方式，对待事物形成自己独特的见解并通过摄影的渠道很好地表现

出来。纵观国内外的各位摄影大师，他们都有着自己的思维方式和独特

的艺术表现形式，从而影响了世界摄影艺术的发展。如：罗伯特卡帕是

以一名专职的战地记者而著名的，他拍摄了大量罕为人见的战争现场实

况;卡蒂埃布勒松是以抓拍现实生活的普通细节和感人场景而著称的摄

影大师等等。我认为思维方法不只是摄影者选择的拍摄对象和角度等，

还应该包含着摄影者的设计创意、设计元素和所要表达的思想情感。这

方面，我们要多看下有名的摄影大师的一些代表作，从中我们就可以看

出摄影师所要传递的思想，他的构图和取景方法，对光线的运用等。只

有识多才能见广，通过不断地学习和实践加上自己的领悟就会自然而然

地形成了自己的风格，也就是所谓的世界观达到了一定的认识程度。

最近我下了许多有关摄影的论文，开始看的时候比较茫然，不知道

要怎么去学习，不知道从何下手，因为全是一些高见识者说的一些很专

业的话，他们谈自己对摄影领域有关方面的自我认识，不过也谈的很客

观，毕竟人家也是看了很多书籍杂志的，更何况还是比我们还专业的人

士。看了一些以后，确实感觉到了这对自身的提高很有帮助，我们可以

从中学习到很多知识，包括我们根本就不知道的还有那些模糊的，看多

了以后，我觉得那是帮我们理清了思路，真正去读懂它、去理解它，那

对我们来说也是一种积累，一种无形的量化积累。这样可以使自己少走

很多弯路，虽然我现在看的不是很多，但是一天看一篇，只要坚持下去，

那也是种自我学习的方式。

学习摄影的心得500字篇2

大二第二学期开始，我开始学习摄影了。从第一周到第六周一共有

六周的时间，虽然时间不是很长，但是摄影让我学到了很多的东西，不

仅仅是掌握了一些摄影的技术知识，也让我学会了更好去观察世界和体

验生活。

学习摄影的第一堂课后，我就对它有了一个整体的认识，有了一个

大致的了解。我知道了摄影是一门随着传统摄影技术的形成和发展而产

生的摄影应用科学，它以摄影光学、摄影化学和电子技术为基础，在长

期实践中形成了独特的拍摄体系。对于这样的解释，第一感觉就是摄影

是一门很高深的学问，很复杂很难学，也给人一丝高雅的气息。当然，

这是我个人的感觉。也就是这样的感觉吧，对于学习摄影我有一种敬意

和冲动。说起摄影，摄影器材是不能不提的了!也许我们所有的人之所

以踏上摄影之路，几乎都是被相机及其附件的魅力所吸引，它完美神奇，

是我们如获至宝，珍爱之极。因此，摄影爱好者们通常都会心甘情愿的

增加对相机的投入，并且在和摄影同伴们的比较中体验着那种满足感!

当然，相机是摄影不可分割的一部分，没有相机当然谈不到摄影，好的

相机也会为摄影者的创作想象力插上新的翅膀，但是我曾经迷信于摄影

师们的高质量作品都归结于他们的顶级设备，总觉得只要设备过硬，谁

都能拍出好照片!后来我明白，能紧紧抓住摄影者的是照片本身，一张

精美的照片，深邃的内涵，完美的构图和无尽的美学意境。它让你懂得

什么样的只是好照片，什么样的才是真正的杰作。虽然你的相机并不是

市场上最昂贵的或最新式的，也不必烦恼，相机只是达到目的的一种手

段，而照片才是我们的最终追求。拍摄出一幅引人瞩目的照片关键在于

摄影者本人，而不是照相机，你的照相机只会因为你优秀而优秀!

在上课之前，我租了一台佳能500D的单反相机，以前只见过别人

用过，现在是第一次拿在手中，确实有一点激动。看着相机上那么多的

按键，真有一种无从下手的感觉。想想以前用手机拍照片的时候，觉得

这相机就是就是专业，拍出的相片应该也像电脑上那些很专业吧!在课

堂上经过老师的讲解，我对这相机和摄影也不再像以前那样懵懂无知

了。从此开始我对的摄影热度不知提高了几倍,自己也无法限量,以前只

是喜欢看人家的,现在突然想研究自己的了。有了这个想法，我对学习

摄影技术马上就提起了兴趣。首先学习的是怎样握相机以及拍照时候的

姿势，虽然不是很难，但还真是挺讲究的。我按照要求单手握相机的时

候，手都抖的厉害，哎，真尴尬!然后就开始练习按快门，按快门也没

有想象的简单，要结合许多其他的因素。同时老师也讲到了一些关于摄

影的历史方面的知识，像相机的更新换代，胶片的发明与发展等。像一

些非操作性的知识，例如各种相机的品牌和它们各自性能，各种型号相

机所适用的领域等知识，后来老师都在我们上实践课的时候讲的，这样

的讲授方法更容易理解和记忆。

在这段时间里，通过老师的指点和自己的努力学习，总算积累了一

点点的经验，慢慢的掌握了一些基本技术，学习摄影不仅要有一定的技

术，还要有一定的理论知识，要经常补充一些理论知识，对于我们初学

摄影者来说是很有帮助的，所以我经常在网上查阅有关摄影资料和书

籍，还有老师在课堂上讲的摄影知识，来丰富和提高自己的摄影技术。

想想自己以前是拿起相机就按,跟照镜子没有什么区别,照得清楚就好，

其实真正的摄影艺术是需要有耐心和敏锐的洞察力的。想要拍出一张好

的作品，必须懂得选主题，选位置，选光线,选时间。

另外，老师经常组织室外摄影活动，还有我和同学们组织一起出去

摄影，这对我提高摄影技术起一定的帮助，老师教我们注意观察被摄物，

传授摄影的技巧，在老师的帮助下我懂得了什么情况下使用什么光线等

方法，一边学一边拍，总之收获不少，但是比好的同学还相差很远，还

要继续努力。渐渐地我也明白不是你想要都能要的，除了特定场所外，

精品源自于生活、源自于捕捉、源自于瞬间，更源自于你勤劳和奔波，

坐在屋里你永远拿不出精品的。想想自己以前是拿起相机就按,跟照镜

子没有什么区别,照得清楚就好，其实真正的摄影艺术是需要有耐心和

敏锐的洞察力的。想要拍出一张好的作品，必须懂得选主题，选位置，

选光线,选时间。

渐渐的我对学习摄影有了更新的更全面的认识。学习摄影技术的正

确方法应该从全面了解照片形成的整个过程入手，而不要过早地专注于

技术细节。这其中包括两个方面，一方面是对摄影设备和摄影过程本身

的了解，另一方面是对客观、真实，准确地构成物体画面的多样化视觉

方法的了解，以及对作品所具有的自我表现力和公开解说性的了解。并

且摄影给了我许多感受，摄影首先要有想象力，必须心中要有灵感，多

观察新事物，把身边的每一个角落都不放过，才能拍出好的作品来，还

要抓住主题，尝试不同的角度拍摄，自己所看到的，所想到的，经常多

学习理论知识、多拍摄照片，多向老师请教，和同学们互相交流，就会

有大不一样感受和收获。想要提高摄影技术，留下眼前美好的景象，光

说不练肯定是不行了，也并不只是随便按下快门那么简单。摄影是一门

综合艺术，还有很多知识需要学习和不断实践才能得到好的照片。

六周的时间很快过去了，学习摄影使我感觉有很大的收获，不仅仅

掌握了一定的专业知识，同样重要的是学会了更全面、深入地观察生活

和体验生活。

学习摄影的心得500字篇3

喜欢摄影，很简单的是因为它能记录下动人的瞬间，能在以后的日

子久久回味当时按下快门的情景、心境。但是摄影并不等于照相，摄影

是倾注你的情感于照片上，每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张

照片，它的意义，如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。

我佩服一名摄影师会有洞察事物实质的观察能力，纯属的技巧与不断累

积的经验等。所以我想向这个一位摄影师的能力靠近，上完这个摄影基

础选修的时候，学到的并只是快门、光圈、感光度等名称及意义，学到

不只是操作相机的技巧、经典构图方法，而是学习培养一颗习惯观察的

心，把自己比作一部相机，用静止的眼光留意这个大千世界的美丽，宏

观、微观。

从选修课中了解到相机的发展历史，过去摄影的成本不是普通人能

够承受得起，只有贵族或者富豪才能探索它的魅力，初期摄影更多的只

是担当纪实的功能，器材的笨重，甚至比作画需要更久的曝光时间等都

使它的艺术功能得以削弱。再后来光学胶卷相机便携性大大增强，光学

相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。

必然要浪费大量胶卷，成本高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻

易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才

能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所

以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。到现在数码相机时

代，技术发展，相机越做越小，相机随处都是，如果手机都属于相机的

话，那么基本每人都会有一部，每个人都有记录有趣事物的能力，单反

相机配合长焦镜头能把很远的风光、人像都摄进储存卡内，一切都变得

简单而方便。科技以人为本，技术使我们按下快门的成本下降，其实我

们拿起手中设备的时候更应该把握摄影的本质，用更精良的设备去捕捉

感动人、美丽的瞬间，而不只是照相。我们有了更多练习的机会，照下

可以马上回放观察，不满意消去重来，可以围绕想拍的东西选定若干个

场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件例如：

逆光、顺光、测光等下的拍摄方案，记录各组曝光组合数据，积累经验，

使以后更得心应手。

在课上欣赏各大师的作品，一边了解作品里的精妙之处，一边模仿

学习。在解决了曝光、清晰度等问题后，这个时候，构思更多的不仅仅

限于技术层面，更多的是意境的表达。摄影构思分为三个阶段：前期构

思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，

思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光

线、什么色彩，如何定标题、如何构图等;即时构思是在拍摄一幅作品

的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过

程。摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要

环节;而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并通过电脑

进行修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门

几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长准备时间，有时等待一个

场景，一个机会，少不了耐心的等候，孤独的坚持与不断的自我交流。

做好任何一件事情的前提是执着，摄影也是。一份执着的热情，不

断观察练习积累，我在这条路上收获喜悦，付出更多精神。

看过“学习摄影的心得体会”的人

学习摄影的心得500字篇4

对于摄影，我小时候挺陌生的，但是还是挺喜欢的，我没有相机的

我觉得每一个瞬间都是美丽的，我知道摄影能把美好的记忆留下，使我

对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是

简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就

是摄影的全部内容了，没想到学过才知道，才发现，从中竟然隐藏了这

么多的知识、技巧、要领。

经过漫漫长假中的摄影拍摄练习，我明白了很多，生活中很多优美、

生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物

体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看

后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好，当天气环境发生变化，就会发

现快门速度及照片的效果就不是很好，问题在于以下两个方面：

第一，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，

如果不够强请调下你的ISO感光度，越高快门速度越快，当然也有他的

弊端，那是什么了，这也就意味着图片的噪点越多，所以并不是什么都

是最高的就好，根据你的需求来调节，天色有些暗用400左右，如果太

黑就用800-1600，不过这样的照片就要后期降噪处下。

第二，光圈，这个时候很多朋友肯定知道光圈这东西，但是如何来

合理使用，这个并不难，这样来理解，大光圈进光量多，快门速度快，

虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍

摄时间长，适合夜间拍摄风景照片，一定要用三角架，如果你感觉你能

拿着相机一分钟站在那不会动的话，可以不用，这样就意味着照片特别

清楚，没有虚化的背景效果，色彩饱满，这样你就知道在什么时候使用

什么样的光圈大小，根据你想要的效果来调节。

第三，我还深刻体会到，不论拍摄什么题材，你首先要学会观察，

要喜欢和尊重你的拍摄对象，使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交

融，做到“用心”拍摄;其次，要大胆打破构图法则，用更多的精力去

把握作品的内涵和内在的生命力，除了追求唯美的感觉和真实的自然以

及努力提高作品的视觉诉说力以外，还要学会用“情”拍摄。也就是通

过镜头去表达自己的情感和理想。更重要的是，要从人文的角度去思考

和观察，去提升文化内涵，而且更应该有一种责任感和历史感，那就是

对环境建设的觉醒、保护和经营。

对于我这一个拍摄者来说，在以后的摄影生活中，是需要培养耐心

去观察周围的事物的，这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的形象生

动，让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识，不像以前

那么的盲目拍摄，至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这

已经是让我受益匪浅，在这次的拍摄过程中，我觉得对我来说记忆深刻，

或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕

捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功，还可以

学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足，开拓视野，丰富了想象力、

提高了自己的创造力，转眼间这个假期即将过去了，希望能在以后的学

习和生活中能够拍到好的作品，同时以此来丰富自己的生活。